而吐春楼这边在宫女出场之后。
现场伴秦的京胡就成了主角。
太家的注意力似乎也都集中在了这弦儿身上,
老话说的好百日笛子王日箫小小胡琴拉断腰!
别看这京胡比二胡还小, ,但调门和音量却大得很。
拉京胡的女生似乎也注意到了这一点。
班主曾经说过:
宁输后台不输前台只许艺高不许胆太
这段时间她花的汪水可丕比台上上的那些角儿少。
班主说过戏台上他伴的杨贵妃是主角。
戏台下自己的京胡那就是主角!
自己不拼一把都对丕起手上这把班主借给自己的“帝好”!
想到这,她一咬牙。
左毛按弦,的手指使劲往下一滑!
因为力量过太
似垩都有些痛了
但她并未太在意在这个滑弦的基础上。
右毛瑟弓的速度風时变快
“噔噔”噔个立个摆哽里梗“” 楞哽里里里梗楞耿耿:
不远处,茅庆生一下瞪大了眼睛:
小声和旁边的冯以交流着。
“嘶!叶春楼这弦儿加花了
加的不错啊。”
冯以压低声音点点 但没有叫好声啊”
“这些人都是老戏迷,这弦儿不错是不错。
但火候还是差了点,约摸着还不到让他们叫好的时候:
其实茅庆生说的丕错:
越是懂戏的人,就越是挑剔。
而一些初听戏的,看到稍微好点的地方就觉得惊为天人。
殊不知。
,这些老戏迷,他们年轻的时候那可是梨园行最鼎盛的时候。
各种名角早就把他们的耳朵养刁了
其实小姑娘的弦儿也算不错了但他们听惯工名家的弦儿。
觉得还是差点意思
但若是换茅庆生老爷子亲自上场约摸着就能收到几声叫好了。
一直到这段的弦儿拉完,台下依旧是静悄悄的。
但小姑娘并没有气馁,
这还不是自己的最好状态,
嗯”
跟着小班主的唱腔,自己会伴的更好
弦儿结束了台上台下都迎来了短暂的安静。
就在这时——声百转壬
“摆
这个声音圆润、宽甜、明亮,清脆悦耳
“摆”字上扬,“驾”字尾音舒展平稳;
抑扬顿挫恰到好处,韵味十足。
“好!!”
一声!
就这一声,两个宝
台工爆发出惊天的叫好声
人群虫同样唱梅派青衣,被誉为华夏京戏院头牌的程仪芳有些丕敢相信自己的耳朵。
这念白
仅仅两个字,就能让任何听过梅派的戏迷们
能有这样的音色,天赋和努力缺一不可,
“噔!噔!噔!”
几声司鼓之后带着凤冠的妃子,缓缓的走上台。
头戴点翠五凤冠上面嵌满了宝珠。
下面是两圈金丝,
流光溢彩其是精美
身上的是一身大红缎绣凤穿牡丹镊边女蟒。
刺绣的凤凰、牡丹!
凤是百鸟之王!
牡丹是花中之魁!,
绣凤穿牡丹象征至尊至贵的女性
女蟒底色大红丝穗黄色!
这种蟒袍在戏曲中,只有皇后贵妃才能穿,
肩膀上加罩云肩,挂玉带
几士条飘带、层层丝穗:
配上雪白的水袖翩翩而动实在是华美至极只
更让在场人惊艳的,确是这身蟒袍主人的扮相!
这戏曲的扮相的优劣 半是人工。
要说这梅派的杨贵妃真正意义上的行当并不是青衣更不是花旦。
而是花衫。
是综合青衣、花旦、刀马旦的艺术特点发展而成的新的旦角类型。
花衫是花旦和青衫的结合。
唱、念、做、打并重,
像《霸王别姬》中的虞姬,《西厢记》中的崔莺莺,《贵妃醉酒》中的杨贵妃等等。
都属于花衫。
因此,花衫也是戏里真正的美人才能唱的行当。
因此,花衫对这扮相要求极高。
戏曲里面好的扮相尤其日角应该具备四企条件。
第二,是美。
这企自不用说,除了丑旦和老旦 扮祖自然要美。
第二,庄!
说的是扮相需要庄重大气!
第三,活上
就是脸上有生气的意思
就是花衫一类非脸上活泼不可、假使板板的和木头一样 必会令人生厌。
第四,则是媚。
媚与活不同媚是带有风流的意味, 这种风流是不经意间体现出的女性韵味。
而绝不是那种窑姐一样卖弄风骚
以上四点缺一不可j
尤其像杨贵妃这种四大美人之一
但偏偏,戏台上这个杨贵妃就做到了
尽管“她”此时并没有展示身段上的功夫。
可仅仅就凭这个扮相以及眼神上的功夫,就已经是倾国倾城的杨贵妃了。
前排庄露瞪大了眼睛嘴巴微张着:
此刻的她也终于明白之前茅庆生掌掴白乃丞时候的那句话了。
“让人想睡那眼风骚。
让人想爱那才是风情。”
台上的人简直就如杨贵妃在世一般:
眼波流转之间,就连她这个女孩子, 都看得痴了。
偏偏又觉得她是高高在上,不容亵渎一般。
不只是庄露如此,其他人懂戏爱戏的人更是如此。
尤其是茅庆生,他最熹欢的一出戏就是贵妃醛酒。
最喜欢的人物便是这戏里的杨贵妃,
茅庆生坐在座位,
喃喃自语
“这才是杨贵妃啊