“我知道了。”他说，“小雨，谢谢你告诉我，你先去忙吧。”
林小雨离开后，办公室里气氛沉重。
“阿余，我们要不要找张浩谈谈？”杨蜜问。
“谈什么？”杨余苦笑，“劝他放弃五百万美元？我们有什么资格？”
“可是...”
“每个人都有选择的权利。”杨余说，“我们能做的，就是尊重他们的选择，然后...做好自己的事。”
但事情的发展比想象中更快。
一周后，张浩正式宣布签约环球影业，成为该公司在华语市场的首位签约艺人。
签约发布会上，张浩穿着昂贵的西装，站在环球影业亚洲区总裁和陆明轩中间，笑容标准，但眼神有些空洞。
记者提问：“张浩，你从杨余学校毕业，现在签约环球，有什么想对杨校长说的吗？”
张浩对着镜头：“我很感谢杨校长的培养，但...人往高处走。环球影业给了我更大的舞台，我想去看看更大的世界。”
这话说得得体，但伤人心。
杨余在电视上看到这段采访，没说什么，只是关掉了电视。
杨蜜握住他的手：“阿余...”
“我没事。”杨余说，“只是...有点可惜。张浩是个好演员，本可以走得更远。”
“去了好莱坞，不是走得更远吗？”
“那要看怎么走。”杨余说，“如果是去演刻板印象的亚洲角色，那不如不走。”
张浩的离开，像打开了潘多拉魔盒。
紧接着，又有三个学生宣布签约环球，都是学校里的佼佼者。
更糟的是，连老师都开始动摇。
“杨校长，对不起...”声乐老师老赵找到杨余，“环球影业成立了艺术学院，请我去当系主任，薪水是现在的三倍。我...我家里需要钱。”
“理解。”杨余说，“赵老师，这些年谢谢你了。”
“校长，您是个好人。”老赵愧疚地说，“但...现实就是这样。”
现实就是这样。这句话，杨余最近听了太多遍。
学校里的气氛开始变得微妙。留下的学生和老师，看着身边的人一个个离开，心里难免有想法。
“校长，我们会不会...最后只剩下我们几个人？”一次课后，周婷小声问杨余。
“怕吗？”杨余反问。
“有点。”周婷老实说，“但...我想留下来。林小雨姐说得对，我们的根在这里。”
“那就留下来。”杨余说，“周婷，记住：娱乐圈最不缺的就是流星，最缺的是恒星。那些去好莱坞的，可能很快会发光，但也很快会熄灭。而你们，只要坚持，会一直发光。”
周婷用力点头：“我记住了。”
但光靠信念撑不了多久。
环球影业的攻势越来越猛。他们不仅挖人，还开始收购内容公司，买断Ip，垄断渠道...
艺术内容联盟的成员，一个个被攻破。
“杨主席，对不起...”又一家制作公司的老板打来电话，“环球开出的价格太高了，我们股东都动心了...”
“理解。”杨余已经麻木了。
挂断电话，他看着窗外。学校的操场上，几个学生在练晨功，很认真，但人数明显少了。
王菁花走进来，脸色很难看：“小余，我们的资金...又紧张了。好几个项目因为投资方撤资，停摆了。”
“还剩多少？”
“账上不到一百万了。”王菁花说，“下个月的工资都发不出来。”
杨余沉默了很久，然后说：“把我的车卖了吧。”
“那辆奔驰？你开了好多年了...”
“卖了。”杨余说，“还有，我在京城的那套公寓，也挂出去吧。”
“阿余！”杨蜜急了，“那是你的家！”
“学校更重要。”杨余说，“蜜蜜，我们不能让学校倒。这是我们的根，也是那些孩子的希望。”
杨蜜眼睛红了：“可是...”
“没有可是。”杨余握住她的手，“相信我，我们会挺过去的。”
车和房子很快卖掉，换来的钱暂时缓解了学校的资金压力。
但这是杯水车薪。
环球影业的碾压式竞争，让整个行业都感到了寒意。很多中小型公司倒闭，很多独立创作者转行...
娱乐圈，正在变成资本的游乐场。
杨余感到了前所未有的压力。
晚上，他一个人在学校的天台上喝酒。夜风吹来，有些凉。
杨蜜找到他，坐到他身边，拿走他手里的酒瓶。
“少喝点。”
“就一点。”杨余说，“蜜蜜，你说...我们是不是真的错了？也许这个时代，就不需要艺术了。大家要的是快餐，是刺激，是流量...”
“需要。”杨蜜靠在他肩上，“阿余，你还记得《艺海浮沉》里那句台词吗？‘艺术不是生活的装饰品，是生活的必需品’。观众现在可能被资本迷惑了，但总有一天会清醒的。”
“等他们清醒的时候，我们可能已经不在了。”
“那就在我们还在的时候，多做一点。”杨蜜说，“阿余，我有个想法。”
“什么？”
“既然资本用钱碾压我们，那我们就...用内容反击。”杨蜜说，“做一部戏，不，做一系列戏。讲普通人的故事，讲真实的生活，讲那些被资本忽略的东西。然后，免费放给观众看。”
“免费？那我们怎么赚钱？”
“不赚钱。”杨蜜说，“我们就用爱发电。阿余，我们办学校的初衷是什么？不是为了赚钱，是为了培养人才，做好内容。那现在，我们就回归初衷。”
杨余看着她，突然笑了：“蜜蜜，你比我有勇气。”
“因为我相信你。”杨蜜说，“阿余，我们在一起这么多年，什么风浪没见过？这次也一样，我们能挺过去。”
计划定下，取名为“萤火计划”——像萤火虫一样，虽然微小，但能发光。
杨余亲自写剧本，杨蜜执导，刘雨菲、佟莉娅、胡戈...所有还留在学校的人，全部参与。
没有片酬，没有预算，设备用学校的旧设备，场地用学校的教室和操场，演员就是学校的学生和老师。
第一部短片叫《晨功》，讲一个舞蹈学生每天练晨功的故事。很简单，但很真实。
拍摄只用了两天，成本几乎为零。
成片出来后，杨余把它放到网上，免费观看。
第一天，点击量只有几千。
第二天，开始有人转发。
第三天，一个知名影评人写了长文推荐：“在这个浮躁的时代，还能看到这样纯粹的作品，感动。”
口碑开始发酵。
《晨功》的点击量破百万，很多人看哭了。
“想起了我学舞蹈的时候...”
“这才是真正的艺术！”
“支持杨余，支持萤火计划！”
“资本再强，也挡不住真正的光！”
受到鼓舞，杨余团队又拍了第二部、第三部...
《夜戏》讲一个话剧演员的故事，《初心》讲一个老艺术家的坚持，《追光》讲一群年轻人的梦想...
每一部都很短，很简单，但很真诚。
萤火计划成了网络上的一个现象。很多人自发宣传，很多人捐款支持——虽然杨余不收，但观众还是通过众筹平台打钱。
“杨校长，请收下我们的心意。”
“不能让好内容消失！”
“我们支持你！”
看到这些留言，杨余眼眶湿润。
原来，观众没有抛弃艺术，只是被资本的声音淹没了。
萤火计划的影响力越来越大，甚至引起了主流媒体的关注。
一天，一个意想不到的人找到了杨余。
“杨校长，您好。”来者是个五十多岁的中年男人，穿着朴素，但气质不凡，“我是央视纪录片频道的导演，姓陈。我们想拍一部关于萤火计划的纪录片，不知道您是否愿意？”
杨余有些意外：“央视？为什么...”
“因为你们在做的事，很有意义。”陈导说，“现在娱乐圈太浮躁了，需要你们这样的清流。我们想记录这个过程，让更多人看到。”
杨余想了想：“可以，但有个条件：真实记录，不美化，不煽情。”
“当然。”陈导笑了，“我们要的就是真实。”
央视纪录片团队进驻学校，开始跟拍。
镜头下，杨余和团队的工作状态被完整记录：为了一个镜头反复打磨，为了省钱自己搭景，为了赶进度熬夜...
很辛苦，但每个人眼里都有光。
纪录片拍了三个月，取名《萤火之光》，在央视播出。
播出当晚，收视率破2，网络播放量破亿。
观众反响热烈：
“看哭了...这才是真正的创作者！”
“杨余太不容易了！”
“支持萤火计划！”
“娱乐圈需要这样的清流！”
《萤火之光》获得了当年的纪录片大奖，杨余和团队被邀请到颁奖典礼。
站在领奖台上，杨余说：“这个奖，不属于我一个人，属于所有还在坚持做内容的人。艺术不是商品，是信仰。只要我们还有一个人相信，萤火就不会熄灭。”
这番话赢得了全场掌声。
但坐在台下的陆明轩，脸色很难看。
颁奖典礼后，陆明轩找到杨余。
“杨校长，恭喜。”他皮笑肉不笑。
“谢谢陆总。”
“不过我想提醒您，”陆明轩说，“萤火之光，终究是萤火。在资本的太阳面前，不堪一击。”